Мартин Скорсезе

Мартин Чарльз Скорсезе (род. 17 ноября 1942, Куинс, Нью-Йорк) — американский кинорежиссер, продюсер, сценарист и актер итальянского происхождения, один из самых влиятельных кинематографистов XX и XXI веков. Обладатель премии «Оскар» за лучшую режиссуру за фильм «Отступники» (2006), Скорсезе создал культовые картины, такие как «Таксист», «Славные парни», «Волк с Уолл-стрит» и «Ирландец», которые определили жанры криминальной драмы и гангстерского кино. Его страсть к сохранению кинематографического наследия через The Film Foundation и активная работа в 80-летнем возрасте закрепили за ним статус живой легенды. Эта статья, основанная на официальных источниках, включая IMDb, American Film Institute, The Film Foundation, Variety и Encyclopædia Britannica, рассказывает о жизни, карьере и влиянии Скорсезе.

Ранние годы и образование

Мартин Скорсезе родился в районе Флашинг, Куинс, в семье итальянских иммигрантов Чарльза и Кэтрин Скорсезе, работавших в швейной индустрии. Детство в Маленькой Италии на Манхэттене, где он рос среди католических традиций и уличной культуры, сильно повлияло на его творчество. Страдая от астмы, юный Мартин проводил много времени в кинотеатрах, увлекаясь фильмами Федерико Феллини, Ингмара Бергмана и классикой Голливуда. Его ранние короткометражки, такие как «What’s a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This?» (1963), создавались на 8-миллиметровой пленке.

Скорсезе поступил в Нью-Йоркский университет, где в 1964 году получил степень бакалавра по английскому языку, а в 1966 году — магистра изящных искусств по кинопроизводству. В университете он снял короткометражку «It’s Not Just You, Murray!», получившую награды, и начал преподавать, вдохновляя студентов, среди которых был молодой Оливер Стоун. Его наставником стал профессор Хейг Манугян, а ранние работы демонстрировали влияние французской «новой волны» и итальянского неореализма.

Прорыв и ключевые фильмы

Первым полнометражным фильмом Скорсезе стал «Кто стучится в мою дверь?» (1967), снятый за $75 000 и рассказывающий о жизни итало-американцев в Нью-Йорке. Прорыв произошел с фильмом «Злые улицы» (1973), где дебютировал Роберт Де Ниро, ставший многолетним партнером режиссера. Картина, основанная на личных впечатлениях Скорсезе, получила признание за энергичный стиль и реалистичное изображение мафиозной среды.

В 1976 году «Таксист» с Де Ниро в роли ветерана Вьетнама Трэвиса Бикла стал культовым, выиграв Золотую пальмовую ветвь Каннского фестиваля и получив четыре номинации на «Оскар». Фильм закрепил репутацию Скорсезе как мастера психологических драм. В 1980 году «Бешеный бык», биографическая лента о боксере Джейке ЛаМотте, принесла Де Ниро «Оскар» и две номинации для Скорсезе, став эталоном спортивной драмы.

Скорсезе продолжал экспериментировать с жанрами: «Король комедии» (1982) исследовал одержимость славой, «После работы» (1985) сочетал комедию и нуар, а «Последнее искушение Христа» (1988) вызвало споры из-за религиозной тематики. В 1990 году «Славные парни» переосмыслили гангстерский жанр, став классикой благодаря динамичному монтажу и саундтреку. Фильмы «Мыс страха» (1991), «Казино» (1995) и «Банды Нью-Йорка» (2002) укрепили его статус, хотя первый «Оскар» за режиссуру он получил только за «Отступники» (2006), ремейк гонконгского триллера.

В 2010-х Скорсезе обратился к новым технологиям: «Хранитель времени» (2011) стал его первым 3D-фильмом и данью любви к раннему кинематографу, а «Волк с Уолл-стрит» (2013) с Леонардо ДиКаприо показал финансовую алчность с сатирической энергией. «Ирландец» (2019), снятый для Netflix за $159 млн, объединил Де Ниро, Джо Пеши и Аль Пачино, исследуя мафию и старение. В 2023 году «Убийцы цветочной луны», также с ДиКаприо и Де Ниро, получил 10 номинаций на «Оскар» за изображение убийств индейцев осейджей.

Сохранение кинематографа

Скорсезе — страстный защитник кинематографического наследия. В 1990 году он основал The Film Foundation, некоммерческую организацию, которая отреставрировала более 1000 фильмов, включая работы Стэнли Кубрика, Михаэля Ханеке и африканских режиссеров, таких как Усман Сембен. В 2007 году он создал World Cinema Project, сохраняющий фильмы из Азии, Африки и Латинской Америки. Его усилия сделали доступными такие шедевры, как «Шахматная лихорадка» (СССР, 1925) и «Человек с киноаппаратом» (1929).

Скорсезе критиковал современные тренды, включая доминирование стриминговых платформ и фильмов Marvel, называя их «тематическими парками», а не настоящим кино. В 2024 году он подписал контракт с Apple TV+ для производства новых проектов, включая фильм о Теодоре Рузвельте с ДиКаприо, демонстрируя адаптацию к новым реалиям.

Личная жизнь

Скорсезе был женат пять раз. Его первый брак с Ларисой Домиан (1965–1971) принес дочь Кэтрин, второй с Джулией Кэмерон (1976–1977) — дочь Доменику. С 1979 по 1985 год он был женат на актрисе Изабелле Росселлини, а с 1989 по 1991 год — на продюсере Барбаре Де Фина. С 1999 года он женат на Хелен Моррис, у них есть дочь Франческа (род. 1999), которая сыграла эпизодические роли в его фильмах.

Скорсезе — католик, чьи фильмы часто исследуют темы вины, искупления и морали. Он коллекционирует кинопленки и артефакты, владея крупнейшим частным архивом кинематографических материалов. Его дружба с музыкантами, такими как The Rolling Stones (он снял концертный фильм «Shine a Light», 2008), и работа с композитором Говардом Шором добавили его фильмам уникальное звучание.

Скандалы и критика

Карьера Скорсезе не обошлась без споров. «Последнее искушение Христа» вызвало протесты религиозных групп, а «Славные парни» и «Казино» критиковались за романтизацию мафии. Его высказывания о Marvel в 2019 году спровоцировали дебаты о ценности блокбастеров, хотя позже он уточнил, что ценит их как развлечение. Высокие бюджеты его фильмов, таких как «Ирландец» и «Убийцы цветочной луны», вызывали вопросы о коммерческой целесообразности, но Скорсезе оправдывал их художественной значимостью.

Наследие и влияние

Мартин Скорсезе снял более 25 полнометражных фильмов и 16 документальных лент, получив 9 номинаций на «Оскар», 12 на BAFTA и 10 на «Золотой глобус». Его влияние на кинематограф огромно: он вдохновил режиссеров, таких как Квентин Тарантино и Пол Томас Андерсон, и популяризировал приемы, такие как закадровый голос и рок-саундтреки. Его сотрудничество с актерами, особенно с Де Ниро (10 фильмов) и ДиКаприо (6 фильмов), создало знаковые экранные образы.

В 2025 году, в возрасте 82 лет, Скорсезе продолжает работать. Его предстоящий байопик о Рузвельте и документальный проект о кораблекрушениях для Apple TV+ подтверждают его неугасающую страсть. Через The Film Foundation он сохраняет кино для будущих поколений, а его фильмы остаются эталоном повествования и визуального стиля. Скорсезе — не только режиссер, но и хранитель искусства, чье наследие продолжает формировать кинематограф.