В столичной QGallery открылась персональная выставка заслуженного художника Азербайджана Вугара Али "Дастан", приуроченная к третьей годовщине Победы в 44-дневной Отечественной войне 2020 года.
К выставке "Дастан" Вугар Али шел два года. И начался этот путь в освобожденной Шуше.
"Идея этой серии пришла, когда в 2021 году я впервые побывал в Шуше, на фестивале, организованном Фондом Гейдара Алиева, - рассказывает художник газете "Каспий". - Под впечатлением от увиденного я стал работать над картинами "Човган", "Праздник в Шуше", "Шушинские горы" и другими. Всего получилось 36 картин, они и составили мой "Дастан".
Диптихи, триптихи, тетраптихи и отдельные полотна "Дастана" - это восхитительный праздник красок, где в многочисленных образах угадываются интонации национальной миниатюры, музыкальные элементы, детали ковровой росписи, шедевры старинной азербайджанской архитектуры, а с ними составляют элегантный синтез восточные красавицы, карабахские скакуны, диковинные птицы и даже Низами Гянджеви. Вся серия - глубокий и вместе с тем радостный взгляд художника на культурное наследие Азербайджана.
"Счастлив народ, у которого есть эпос, есть дастан. Это свидетельство древней национальной культуры!" - говорит Вугар Али.
На некоторых работах видны символические цифры - "44". Так художник связывает великое культурное наследие с героической современностью.
"Да, эти работы посвящены 44-дневной освободительной войне, - объясняет Вугар Али. - Освобождая земли Азербайджана от вражеской оккупации, наши воины сражались и ради того, чтобы сохранялся дух азербайджанского народа, чтобы жили его культура, музыка, поэзия, живопись... И воистину своим бессмертным подвигом наши воины написали новый дастан - героический!".
Ашуг с кистью
Не по-ноябрьски теплый воздух в небольшой QGallery разогрелся до тропического уровня. Гости выставки не скупились на восторженные отзывы, сравнивали художника с ашугом.
"Сколько любви и тепла в его работах! Настоящий художник во всем! Творит! Горит! И самое главное - может отличить истину от лжи!" - сказала директор Музейного центра, заслуженный работник культуры Азербайджанской Республики Лиана Везирова.
Она так вспоминает о долгом сотрудничестве с Вугаром Али:
"Вугар - художник с прекрасным вкусом и большими творческими возможностями. Может, например, виртуозно провести мастер-класс. А это далеко не каждому художнику по силам. И из нашего Музейного центра, где мы много лет успешно сотрудничали, Вугар ушел на преподавательскую деятельность. Но творчество не оставил. Вугар - трудоголик, работает с утра до вечера. И даже с утра до утра. Он всякий раз находит новые формы самовыражения. И при этом почерк Вугара ни с кем не перепутаешь. У него ярко выраженная индивидуальность. Нежно, красиво, изящно…".
О совместных проектах рассказал и известный музыкант, заслуженный артист Азербайджана Раин Султанов:
"Много лет назад Вугар Али подарил Лейле (Лейла Эфендиева - директор джазового фестиваля, супруга Раина Султанова - ред.) картину "Девушка, играющая на флейте". Меня уже тогда поразил стиль Вугара, и я решил, что его творчество может стать частью Baku Jazz Festival. И действительно, выставка Вугара Али Jazz in Colors украсила фестиваль 2016 года. Настоящая джазовая живопись! На выставке "Дастан" я познакомился с еще одним направлением творчества Вугара и убедился, что ему невероятно близки традиции национальной миниатюристики. Прекрасные работы!".
Путешествие в поисках смыслов
На таких вернисажах интересно послушать и специалистов. Заслуженный деятель искусств Азербайджана, доктор философии по искусствоведению Зиядхан Алиев назвал Вугара Али одним из самых активных современных художников Азербайджана, который работает во многих жанрах, включая даже декоративно-прикладное искусство.
"Характерная особенность работ Вугара - синтез традиций и современности, - сказал З.Алиев. - Помню, еще в 1980-е годы было решено возродить традиции национальной миниатюры. Открыли Центр миниатюры в Ичеришехер, основали секцию миниатюры и книжной графики в Союзе художников. Однако далеко не все художники были к этому готовы. Они принялись буквально воспроизводить средневековые традиции. Тогда заслуженный художник Эльчин Асланов, который руководил секцией, восклицал: "Зачем рисовать то, что уже есть? Нужен современный взгляд на традиции!".
Уже в XXI веке мы проводили выставки "С Востока на Восток". Название подчеркивало: мы путешествуем в поисках своих корней, истоков, мы исходим от себя и к себе возвращаемся. Вот Вугару Али тоже удалось это. Он отправился в путешествие в поисках национальных истоков, а найденное показал всем посетителям выставки".
Зиядхан Алиев сетует, что несмотря на то, что есть потенциал для возрождения национальной миниатюры, в учебных заведениях она пока не преподается. Основное внимание уделяется европейским школам.
"Важно различать культуру и субкультуру, - отметил он. - Субкультура глубоко вторична. Сейчас немало выставок, где субкультуру выдают за культуру. То же нередко происходит в театре, музыке и очень плохо отражается на общем уровне. Творчество Вугара Али - пример очень высокого уровня. Эти картины можно показать в любой стране как блистательный пример азербайджанского национального искусства".
